Filippiiniläinen taide 1300-luvulla oli kiehtova sekoitus paikallisia uskomuksia, hindulaisuutta ja buddhalaisuutta. Vaikka konkreettisia todisteita näistä ajoista on vähän, arkeologiset löydöt ja tekstit antavat meille viitteitä tältä ajalta syntyneestä taiteesta. Tässä artikkelissa tutustumme yhteen kuvitteelliseen teokseen: “The Granary” (Aitta), jonka olemme kuvitelleet filippiiniläisen artistin Pedro de los Santosin luoneen.
Pedro oli kuvitteellinen taiteilija, josta meillä on vain vähän tietoa. Hänet tunnettiin kuitenkin lahjakkaana maalariksi ja veistäjäksi, joka kykeni vangitsemaan tavallisten ihmisten elämän iloja ja kärsimyksiä. “The Granary” on kuvitteellinen kuvaus aitan sisätilasta ja sen ympäristöstä.
Maalaus: Yhteisön ja Maan Elintärkeiden Aiheiden Taideteos
Teoksessa Pedro kuvaa aittaa, joka on Filippiinien maaseudulla tavallinen rakennus. Aitta on täynnä viljaa ja muita viljelykasveja, jotka symboloivat yhteisön elinkeinoa ja riippuvuutta maasta. Maalauksen taustalla näemme vihreät riisipellon ja kukkulat, jotka viittaavat maan hedelmällisyyteen ja jumalien suojelukseen.
Värit:
Pedro on käyttänyt maalauksessaan voimakkaita ja maaperän värisiä värejä:
- Ruskea: Symbolioi viljan makua, maata ja aittaa itseään.
- Vihreä: Edustaa luontoa, riisipelloja ja viljelyn riippuvuutta.
- Keltainen: Ilmentää auringon energiaa, kasvua ja maan hedelmällisyyttä.
- Sininen: Kuvauksena taivaasta ja jumalallisista voimista, jotka suosivat viljelijöitä.
Hahmot:
Pedro on maalannut “The Granary”-maalaukseen muutaman hahmon, jotka edustavat yhteisön eri osia:
Hahmo | Kuvaus |
---|---|
Vanha mies | Viljelijä, joka huolehtii aitasta ja viljasta |
Naiset | Apurahat viljan keräämisessä ja siivouksessa |
Symbolismi:
“The Granary” on täynnä symbolisia elementtejä:
- Aitta: Symboli Luontoon ja Maan Antamasta Hyvyydestä
- Vilja: Ruoanlähteet ja yhteisön toimeentulo.
- Riisipellon: Maan hedelmällisyys ja jumalallinen suojelus.
- Taivaan sininen väri: Jumalten läsnäolo ja suojelus.
“The Granary” on kiehtova esimerkki kuvitteellisesta filippiiniläisestä taiteesta 1300-luvulta. Maalaus heijastaa yhteisön elintärkeiden arvoja: maataloutta, luonnonkunnioitusta ja jumalien suojelua. Vaikka Pedro de los Santos on kuvitteellinen hahmo, hänen luomansa “The Granary” antaa meille mielenkiintoisen kuvan Filippiinien taiteesta ja kulttuurista.
Taidehistoriallinen Asettelu:
Pedro de los Santosin teoksia voidaan sijoittaa 1300-luvun Filippiinien taidehistoriaan kontekstiin:
-
Hindulaisuuden ja Buddhalaisuuden Vaikutus: Pedro, kuten monet aikansa taiteilijat, saattoi omaksua Hindulaisuuden ja Buddhalaisuuden elementtejä taiteeseensa. Nämä uskonnot saavuttivat Filippiinejä kauppiaiden ja vaeltavien munkkien kautta ja jättivät jälkensä taiteen symboleihin ja teemoihin.
-
Paikalliset Perinteet: Pedro varmasti yhdisti ulkoisia vaikutteita myös paikallisten perinteiden ja uskomusten kanssa. Filippiinien taide on tunnettu siitä, että se kuvaa luonnon kauneutta ja yhteisön elämää realistisella tavalla.
-
Materiaalien Käyttö: Pedro todennäköisesti käytti saatavilla olevia materiaaleja teoksensa luomiseen: puuta, bambusta, lehtiä ja luonnollisia pigmenttejä. 1300-luvulla Filippiineillä ei ollut vielä saavuttanut öljyvärejä, joten Pedro olisi käyttänyt maalatessaan mineraalipigmenttejä tai kasvimateriaaleista saatavia väriä
“The Granary”-n Arvo:
Vaikka “The Granary” on kuvitteellinen teos, se on arvokkaasd esimerkki siitä, millaista filippiiniläinen taide 1300-luvulla voisikin olla. Teos tuo esiin yhteisön ja luonnon välisen symbioosin, sekä maatalouden tärkeyden Filippiinien historiassa. Pedro de los Santosin kuvitteellinen luomus antaa meille tilaisuuden kuvitella menneisyyttä ja sen taiteen viehättävyyttä.